Els robots, els emojis, el bitcoin i la intel·ligència artificial protagonitzen la 3ª edició de la Mobile Week Barcelona

• L’exposició, que reuneix 14 obres que integren tecnologia i innovació en les seves creacions, s’ha inaugurat avui i estarà oberta al públic fins el proper 16 de març al Disseny Hub Barcelona
• En aquesta nova edició, la col·lecció BEEP d’Art Electrònic participa com a convidada i aporta quatre obres entre les quals destaca Tycho de Paul Friedlander
• Durant la inauguració, l’artista Albert Barqué-Duran ha pintat en directe una escultura d’un emoji en 3D que ha estat construïda a través d’Intel·ligència Artificial

14 de febrer de 2019

Barcelona, 14 de febrer del 2019.- Mobile Week Barcelona 2019, una iniciativa de Mobile World Capital Barcelona (MWCapital), ha presentat avui les 14 propostes d’artistes digitals que formen part de l’exposició col·lectiva “La nostra senzilla relació amb la tecnologia”. La mostra planteja una reflexió sobre la Intel·ligència Artificial, el poder dels bitcoins, la influència de les xarxes socials als mitjans de comunicació o l’impacte dels robots a la societat, entre d’altres.

L’exposició, que s’emmarca en la 3ª edició de Mobile Week Barcelona, uneix Art, Ciència i Tecnologia i es podrà visitar des d’avui, 14 de febrer, fins al 16 de març al Disseny Hub de Barcelona. Un jurat especialitzat format, entre d’altres, per Lívia Nolasco-Rózsás de ZKM o Rosa Ferré, directora del Matadero Madrid, ha seleccionat 10 de les peces que s’exposaran a la mostra. Les quatre obres restants que es podran veure pertanyen a la col·lecció BEEP d’Art Electrònic, que aquest any forma part de l’exposició com a convidada especial.

Sense limitacions creatives ni tècniques, els artistes plantegen noves formes d’apropament a la tecnologia, que permetran al visitant veure quina  repercussió directa té l’ús de tecnologia tant en la seva vida privada como a nivell professional. Gràcies a aquesta nova exposició de la Mobile Week Barcelona, els visitants viuran en escenaris futuristes de ficció que els permetran veure com un smartphone els escull a ells, i no al revés com estem acostumats. O, a més, podran somiar amb una societat robotitzada on els propis robots evolucionen com a grup fins tal nivell social i emocional que són capaços d’adoptar conductes humanes, como explicar acudits, cosa que ens situa davant d’un nou paradigma: robots empàtics, que cooperen i reconeixen els seus companys en un grup, tal i com fem nosaltres.

Convidat especial 2019: Col·lecció BEEP d’Art Electrònic

L’exposició de la Mobile Week Barcelona 2019 compta amb la Col·lecció BEEP d’Art Electrònic com a convidat especial. Aquesta col·lecció busca ser testimoni de la relació establerta entre Art, Ciència i Tecnologia, i, per aquesta ocasió, exposarà quatre de les seves obres, entre les quals destaca Tycho: Test One de Paul Friedlander. Produïda en col·laboració amb el centre tecnològic Eurecat, dedicat a la investigació en comunicació i noves tecnologies, l’obra consisteix en un monòlit de ciment lumínic amb formigó translúcid amb el qual l’artista ha pogut treballar en primícia. Friedlander compta amb una trajectòria de més de dues dècades investigat sobre noves tecnologies  i procediments amb l’objectiu de fer de la llum una matèria mal·leable i flexible que pugui adquirir qualsevol forma i volum.

A més, aquesta creació estarà acompanyada de Try Not To Think So Much, d’Eugenio Ampudia, l’última obra en rebre el Premi ARCOmadrid / BEEP d’Art Electrònic; de l’animació Gust, de Daniel Canogar i de l’obra Luci de José Manuel Berenguer.

La Col·lecció BEEP d’Art Electrònic és fruit de l’objectiu del Grup TICNOVA que, gràcies a les seves ganes de potenciar la creació artística vinculada a la tecnologia, afavoreix la comunicació entre els desenvolupadors/creadors de tecnologia i els artistes. Es tracta d’una col·laboració natural que beneficia i enriqueix tots dos mons. Vinculada des dels seus inicis a la Fira d’Art Contemporani ARCOMADRID, ha generat en 12 anys una de les col·leccions d’Art Electrònic més importants d’Europa: 36 obres que resumeixen de forma diversa i rica les tendències dels mitjans tecnològics en el camp de les pràctiques artístiques.

Un emoji en 3D pintat en directe

ULTIMATE EMOJI, l’obra de l’artista Albert Barqué-Duran ha tingut un paper protagonista durant la inauguració de la nova edició de la Mobile Week Barcelona. La creació artística, que, a partir d’Intel·ligència Artificial genera una escultura en forma d’Emoji, s’ha imprès en format 3D a gran escala, i l’artista la ha pintat durant el primer dia d’exposició.

Barqué-Duran, que amb aquesta creació combina dos gèneres de l’art contemporani: la performance i la instal·lació artística, pretén fer-nos reflexionar sobre com en l’actualitat els memes digitals donen forma als nostres valors culturals i a la manera en com manifestem les nostres emocions.

Detall dels artistes i les creacions seleccionats per participar a la mostra de la Mobile Week Barcelona 2019

Miguel Soliman López Cortez | Inverse Triangulation

Inverse Triangulation planteja una reflexió sobre com la tecnologia ens manté permanentment localitzats i no permet absències o silencis amb una instal·lació que situa en el centre d’una habitació un rellotge tridimensional col·locat al terra que girarà amb un compte enrere. Una veu sintètica recitarà cada 4:33 minuts (en homenatge al treball composat per John Cage) les coordinades de la localització geogràfica de Miguel Soliman López, l’autor de l’obra. L’artista no es trobarà físicament en la composició artística, però gràcies a la tecnologia el cos de Soliman López, convertit en dades, estarà present a la sala.

Martin Nadal & César Escudero | Bittercoin

BitterCoin és una antiga màquina calculadora haquejada per ser utilitzada com un sistema d’extracció de dades, validant les transaccions de bitcoin pendents al Blockchain. Els últims anys, aquest sistema ha desencadenat una lluita competitiva en la qual la potència computacional és la variable més important per guanyar bitcoins. Això implica l’ús d’equips grans, granges de computadores que consumeixen recursos físics i mediambientals. BitterCoin agafa aquest discurs de forma retòrica; funciona com la computadora més bàsica, incrementant el temps necessari per produir bitcoins a gairebé una eternitat.

María Castellanos & Alberto Valverde | Environment Dress 2.0

Environment Dress 2.0 és un vestit intel·ligent que mesura l’agressivitat de l’entorn per analitzar com afecta l’estat d’ànim i el comportament de les persones. Aquest vestit està equipat amb sensors per analitzar qüestions com les variacions de soroll, temperatura, pressió atmosfèrica, radiació ultravioleta o quantitat de monòxid de carboni present a la nostra vida diària. Tota aquesta informació genera una gran base de dades configurada amb les referències geolocalitzades recopilades. Projecte guanyador de Next Things 2015 – Conducta, una convocatòria conjunta de LABoral Centro de Arte & Telefónica I+D.

Adriana Tamargo &  Guillermo Escribano | MatchPhone

MatchPhone explora una relació de per vida amb els nostres smartphones. Segons tendències especulatives, la Intel·ligència Artificial tindrà diferents personalitats i serà personalitzada per cada client. Seguint això, l’obra presenta un futur proper on un no pot escollir un telèfon per les seves especificacions tècniques, sinó per la seva personalitat i la seva capacitat d’adaptar-se a les necessitats. En aquest context, es crea una experiència de compra futurista en la qual la compra del telèfon no serà presa només per l’usuari, sinó fruit d’una coincidència entre les dues parts: una vegada que el telèfon t’escull a tu, pots acceptar o no.

Karin Fischnaller | Karin and Karin Anders 0.2

Aquest projecte explora el potencial de la col·laboració entre humà-bot. En un escenari especulatiu, la dissenyadora humana Karin s’associa amb el seu alter ego sintètic: la dissenyadora bot Karin Anders. Juntes, Karin Fischnaller i Karin Anders investiguen com la tecnologia influenciarà la professió de dissenyador. El nou col·lega digital de Fischnaller no és una eina de disseny, sinó un partner igual que pot complementar-la i viceversa, tal i com es podrà escoltar en un collage dels seus pensaments i dubtes extrets de la sèrie de podcast “Karin i Karin Anders”. Fischnaller Fischnaller

Ivar Veermäe | The Flood

The Flood combina diferents formats de presentació. D’una banda, una projecció audiovisual en forma de documental que mostrarà una investigació sobre la moneda digital, les seves necessitats d’extracció de dades i energia. De l’altra, objectes 3D simulats que representarà una abstracció basada en formes, conceptes i idees.

Mónica Rikić | Data gossiping robots: a speculation about future social relations between artificial entities

Aquest projecte és una especulació sobre les relacions socials futures entre entitats artificials. Conformada com una instal·lació interactiva, representa una micro societat robotitzada on la comunicació està basada en rumors sobre les dades personals dels perfils dels usuaris en xarxes socials. El seu objectiu és ser emmarcat com un futur escenari sobre la coexistència social híbrida entre entitats artificials i éssers humans. Conceptualment, explora la possibilitat que els robots evolucionin com a grup a nivell social i emocional, fins al punt que comencin a explicar-se xafarderies com a eina d’empatia, cooperació i reconeixement dels companys al grup, tal com fem els humans.

Martina Solés Caldés | The End of Emotional Privacy

The End of Emotional Privacy és un vestit que llegeix i emmagatzema les emocions de les persones. El projecte aplica tecnologia de sensors infrarojos per simular visió tèrmica i ‘llegir’ les emocions. Al parar-se davant seu, llegeix les emocions de l’usuari i les trasllada en forma de calor a l’esquena del vestit, de manera que qui el porta posat pot sentir i identificar les emocions d’altres persones. En un context de preocupació creixent sobre la privacitat de dades, on les corporacions saben qui som i què volem, The End of Emotional Privacy suggereix un futur en què els nostres estats emocionals seran monitoritzats, manipulats i monetitzats.

Fidel García | Pos-society

El projecte Pos-society treballa en el disseny d’un nou concepte de mitjans de comunicació massius, basat en transmetre la intel·ligència col·lectiva de les xarxes socials a través d’un canal oficial de ràdio (98.00MHz / rang 5-10km), actualitzant el model de control de la informació establert pels sistemes de poder.

Albert Barqué- Duran | Ultimate Emoji

Com modelen els ‘memes’ digitals, els emojis, els nostres valors culturals actuals i la comprensió de les nostres emocions? Ultimate Emoji és una obra d’art, ciència i tecnologia que neix de l’impacte de la transformació digital de la nostra societat. Podrem veure una escultura d’emoji construïda a través d’Intel·ligència Artificial. Aquesta mateixa escultura s’imprimirà en 3D en gran format per, finalment, ser pintada de forma clàssica per l’artista. de forma clásica por el artista.s egestas nunc.